viernes, 5 de abril de 2024

ANIMATRONICS EN TEATRO

 

Tras algún tiempo bastante ocupados, aquí llegamos con otro desafío, como suele ser habitual en esta profesión. “Estamos preparando una obra de teatro y necesitaríamos una cabeza animatrónica…”.

Es lo que me comentan tras la presentación telefónica rutinaria. Tras una conversación no corta con una responsable del departamento de producción del TNC (Teatre Nacional de Catalunya), me siento en mi mesa de trabajo y me pongo a pensar que supone un animatrónic en una representación teatral.  En primer lugar va a ser un dispositivo que no voy a manipular yo, ni nadie de mi entorno profesional y por otro lado toda la mecánica y la electrónica deberá aguantar todas las funciones sin problema. Entre otras cosas.

Se nos venia otro pequeño reto! No es nada habitual que encarguen trabajos animatrónicos en teatro. Pero esta fue una de esas ocasiones, así que nos pusimos a trabajar.

La obra, una adaptación teatral de Joan Yago  titulada “Entrevistes breus amb dones excepcionals” (Entrevistas breves con mujeres excepcionales) y dirigida por Mònica Bofill necesitaba una cabeza robótica que mantuviera un dialogo con una de las actrices en escena y también cantar un tema musical.

La actriz que interpreta a una ingeniera industrial, esta desarrollando una inteligencia artificial a partir de partes de cuerpo. En este caso la cabeza de su madre fallecida.

Así que nuestra labor fue la de diseñar y crear el aspecto de esta “cabeza-androide-robótica” dándole un look de proyecto industrial en fase de desarrollo.

Tras unas cuantas descripciones y necesidades del proyecto, nos pusimos a realizar unos diseños conceptuales y poder previsualizar la idea.




 

Enseñamos nuestros conceptos y tras aceptar la versión 2, empezamos a diseñar todo lo que sería necesario en cuanto a procesos de creación. Procesos de escultura y moldes, Diseño de piezas y mecanizado, electrónica y programación para los play-backs…etc

Lo primero fue citar a la señora que la producción eligió  como modelo y referencia facial para la cabeza-robot. La encantadora Paulina Rosa Ejaka Evita, que aunque no actuaba en la obra, si lo haría su versión mecánica. Ya que la cabeza robot de Paulina (llamada Mónica en la obra), interpretaba a la madre de la Ingeniera Industrial.

Así que Paulina fue la referencia que la producción quería como “madre robot”.

Lo primero, fue hacerle un lifecast  para poder tener su rostro y poder comenzar a trabajar.

 

                  Juan Serrano y Raquel Guirro durante el proceso de toma de impresión facial de Paulina.

 

 

Además del molde facial, escaneamos su cara en 3D para tener más referencia e información y poder imprimirla en 3D en caso necesario. Este proceso de escaneado tridimensional y “reconstrucción digital” fue responsabilidad del compañero Xavier Bastida. 

                                 Xavi Bastida en el proceso de escaneado 3D

 

 



 

Tras todo el trabajo de remodelado de la réplica facial  obtenida de su lifecast, hicimos los moldes pertinentes de la escultura con lo que finalmente fabricamos la cara de Paulina en una silicona bastante elástica ya que debía ser movida por servomotores sin dificultad (o la mínima).


 

 

Una vez creada la piel flexible, esta, paso a manos de Marcos Sagasta que fue el encargado de pintar las dos pieles (una era de repuesto).

                                  Marcos Sagasta durante el proceso de pintado de las pieles faciales
 

 


 

 

Mientras tanto, yo me encargué de la animatrónica y toda la parte mecánica. Según las necesidades de producción, la cabeza debía ser capaz de mover mandíbula y boca con Lip-Sync (Movimiento sincronizado de labios y audio), para poder realizar el dialogo y también debía parpadear. Así que me puse a diseñar toda la parte mecánica de ojos y boca. Algunas de las piezas las diseñe en un programa CAD  y las imprimimos en 3D.

 
 
 

 
 
 

                                 Juan Serrano trabando en la parte animatrónica

 

 

Una vez tuvimos toda la parte mecánica y cosmética unidas, la responsable de procesos de pelo Raquel Guirro, le añadió el toque realista de cejas y pestañas. 

                                 Raquel Guirro aplica pestañas y cejas a la piel del animatrónic
 


 

El siguiente paso fue toda la parte de programación y animación. Fue bastante complejo a nivel técnico. José Manuel Meneses, se encargó de toda la animación, programación y electrónica del proyecto.

Desde la dirección de la obra, nos facilitaron todos los audios pregrabados en MP3 para que nosotros pudiéramos trabajar con ellos y poder integrarlos y sincronizarlos con los movimientos de la cabeza robot.

                                 José M. Meneses en pleno proceso de programación animada.

 

 

 

Mediante un sistema de grabación desarrollado por José Manuel y una tarjeta donde se almacenaría toda la información, grabamos los movimientos faciales del animatronic, sincronizándolos con los audios. Finalmente y tras un proceso de grabación,  la cabeza hacia su speech a tiempo real con los audios.

               Juan Serrano y José M. Meneses durante la grabación y sincronización de movimientos.
 

                                  

Una vez la cabeza estuvo lista un equipo de tres técnicos (Jose Manuel, Raquel y yo como supervisor y responsable), nos trasladamos al TNC (Teatre Nacional de Catalunya) para llevarla, acabar de instalarla y hacer reajustes de audio – movimientos finales. Para este proceso final de reajustes In-Situ, estuvimos trabajando con Damien Bazin (responsable de lanzar los audios durante la obra), que desde su mesa controlaría todo.

                                 Juan Serrano y José M. Meneses ajustando la electrónica
 

Y tras hacer varios ensayos, todo quedo listo para la función que duraría un mes entero.

                                  (Foto del stage por David Ruano)
 
                                 (Foto del stage por David Ruano)

 

Todo fue estupendo, todos quedamos muy contentos del resultado final y la verdad que fue un nuevo reto y todo un aprendizaje.

Y como sabemos que no hay nada mejor que ver a un animatronic en acción, aqui os dejamos el link del video del making of del proyecto.

 https://www.youtube.com/watch?v=4yGVHd_mMMA 



 

Hasta el próximo desafío!

 


 



 

viernes, 21 de julio de 2023

FX en Teatro (2ª Parte)

Continuamos en esta ocasión con los efectos especiales para la escena teatral, conforme hicimos dedicándole un post a uno de los trabajos de los distintos, que hicimos para la compañía La Veronal.
En este post, continuamos con la Veronal, ya que esta obra de la que hablamos hoy, "FIRMAMENTO" es una de las ultimas colaboraciones que nos ha solicitado la compañía. Es ya la séptima obra que realizamos con ellos.
Marcos Morau (director de la compañía), suele venir siempre con ideas bastante interesantes para nosotros, ya sea desde el punto de vista artístico y/o visual, como desde el punto de vista creativo o de diseño.
Para esta obra, Marcos nos habló de una especie de casco-sinapsis. El performer llevaría un casco del que saldrían un montón de cables que llegarían hasta el techo-parrilla del escenario. El casco se activaría en un momento dado, mostrándonos un luces intermitentes, animadas y coreografiadas.
En un momento dado, el performer, debería ir soltándose todos esos cables.




Así que partiendo de esta idea y estas acciones, comenzamos a pensar como debíamos diseñar el casco.
Decidimos partir de un casco de moto integral, al que iríamos "vistiendo" de piezas diseñadas e impresas en 3D, cableados de distinto tipos y demás parafernalia para darle un look tecnológico y conseguir darle un aspecto final retro/sci-fi.
Mientras yo me encargaría del diseño 3D, impresión de piezas 3D, algo de instalación de luces LED y acabados, Jose Manuel Meneses (colaborador habitual), se encargaría de mas instalación de LEDs y toda la parte de programación y animación de los LEDs, via Arduino.

La parte de los cables, lo diseñamos de manera que el performer pudiera soltarlos del casco rápida y fácilmente pero con la resistencia suficiente para que no se soltaran en medio de la obra. Finalmente y tras algunas pruebas diseñamos unas piezas 3D que contenían unos imanes. Y esta fue la solución perfecta y la que mejor funcionó.


Aquí os dejamos con unas fotos del proceso de creación y también un video link donde se puede ver la animación de luces y el casco en si. A día de hoy no disponemos de material, fotos o video de la obra donde poder ver la acción completa de luces y cables. Todo llegará!...Espero!!


Juan Serrano diseñando piezas en 3D
Juan Serrano durante el proceso de diseño de piezas 3D




                                 

Diseño 3D de algunas de las piezas frontales.

                             
                                

                                 

Algunas piezas 3D, montadas sobre el casco.


 

                                 

Juan Serrano montado diversas piezas y diversos eleméntos.

             

                                

Jose Manuel Meneses soldando la electrónica.



                                

Instalación del Arduino y su placa controladora.


                                               

Jose Manuel Meneses, programando la animación de luces LED.



                                


                                          
Tres vistas del casco terminado.



                                



Próximamente, haremos un tercer post con mas FX de otras obras en las que hemos podido colaborar, como "OPENING NIGHT", "LOS PERROS", CATHEDRAL" o "PASIONARIA".

Hasta la próxima!

sábado, 9 de abril de 2022

PROPS SFX: ANTORCHAS/TORCHES (2ª parte)

Los efectos especiales que involucran fuego siempre han sido muy recurrentes en cinematografía. Ya sea un gran incendio devastador o una antorcha portada por el protagonista mientras se adentra en la cueva. Y ese va a ser nuestro tema de esta entrada, las antorchas. En 2013 ya les dedicamos un post a las antorchas, mas concretamente a las antorchas con conducción de gas. En esta ocasión vamos a ver las antorchas de liquido. Muchas peliculas de corte medieval, fantastico o historico requieren de este tipo de props. Nosotros en GADGET EFECTOS ESPECIALES, las hemos creado de todos los tipos. Este tipo de antorchas tan utilizadas no llevan ningun tipo de conducción, lo que facilita que un actor se la pase a otro actor en un momento concreto de la escena, o que la pueda lanzar. Este tipo de acciones no se podrian realizar con las antorchas con conducción, ya que obviamente van conectadas.
Hace poco nos solicitaron unas antorchas clasicas sin conducción. Lo particular del efecto es que la antorcha que estaba fijada en un muro, debía prenderse sola. Tras varios tests acabamos diseñando y creando un pequeño dispositivo mecánico que accionabamos a distancia, y nos permitia que la antorcha se prendiera en el momento deseado, creando el efecto de que se prendia sola.

domingo, 13 de febrero de 2022

SNAIL -The Mutant

Aqui os traemos a este personaje que hemos creado para un video para Envato Market. Se trata de Snail el mutante. Un personaje que nos dio mucha libertad creativa en su aspecto. Snail nos descubre su extraño y peculiar brazo mutante. El referente de este personaje siempre fué el personaje Benny el taxista de la maravillosa "Desafio Total" de Paul Verhoeven (Total Recall, 1990), interpretado por Mel Johnson Jr. Sumergidos ya en la creación del mutante Snail, lo mas caracteristico era darle un aspecto realista y organico a su brazo ademas de otros props que porta.
Para el diseño y creación del brazo mutante, realizamos unos diseños conceptuales para dar con el aspecto definitivo y el look. Seguidamente realizamos la escultura del brazo segun el diseño.
Tras la escultura, fuimos pasando a los habituales procesos de fabricación de moldes y extraccion de la piel "mutante". El brazo tenia en su diseño dos extremidades que bifurcaban en dos grandes dedos, los cuales debian moverse y articular de manera organica y realista. Para ello diseñamos toda la parte animatronica y demas mecanismos en un programa CAD de 3D.
Todas las partes y piezas que formarian la mecánica fueron materializadas mediante el uso de la tecnología de impresión 3D. El material elegido para simular la piel mutante que cubria toda la animatronica fué espuma de latex (foam latex), se decidio que fuese en espuma de latex por su gran flexibilidad, y por su ligereza. Los movimientos del brazo fueron realizados mediante radio-control.
Otro eleménto que diseñamos fue el atrezzo que lleva Snail tanto en la parte del cuello como el prop de los visores. Al igual que la parte animatronica del brazo, los visores tambien fueron diseñanos y creados mediante procesos de impresión 3D.
A los visores les añadimos luz mediante la instalacón de LED's alimentados por una pila de botón integrada y oculta dentro del mismo diseño y un mini interruptor (tambien integrado en el diseño), para encender las luces LED's.
En cuanto al look final de los visores, debian tener un acabado metalizado y de "batalla", usados y un tanto gastados. Para ello se pintaron con detalles de rozaduras y peladuras consiguiendo asi una apariencia de que habian vivido lo suyo.
Una vez tuvimos finalizada la presencia fisica de Snail, fuimos a la parte de rodaje del video. Nuestro compañero y tambien profesional de los FX Xavier Bastida, fue el que interpretó a Snail. Raquel Guirro fué la responsable de colocar los eleméntos y props faciales de Snail y Jose Manuel Meneses se puso tras la camara y se responsabilizó de la fotografía y luces del rodaje del video. Tanto Raquel como Jose Manuel, tambien colegas de profesión en nuestro gremio. Esto facilita el trabajo y la colaboración del grupo tras los muchos años de colaboraciónes conjuntas en diversos rodajes.
Snail preparado, luces colocadas y camara lista para grabar, solo quedaba añadir babas mutantes al brazo para darle un aspecto viscoso y el detalle de marcar las luces para lo cual llenamos de humo el pequeño set.
Todo cogió homogeneidad y salio perfecto como podeis ver en el video final que se fúe a la plataforma de Envato y que podéis visionar en nuestro perfil en Youtube donde tambien encontraréis un video de Making-Of del personaje. Un disfrute de trabajo!

martes, 16 de noviembre de 2021

Siguenos en RR.SS

No, no estamos desaparecidos, ni muertos, sino todo lo contrario. Desde que hemos salido del confinamiento, no hemos parado. Es mas, hemos aprovechado para incorporar nuevas formas de trabajo como son el diseño 3D y la impresión 3D entre otras disciplinas. Ambas disciplinas perfectamente complementarias para el desarollo y fabricación de todo tipo de props, atrezzo especial y mecanismos. Asi que seguimos a tope! Mientras no editemos el blog, podeis seguirnos en otras plataformas. Estamos presentes en YOUTUBE, FACEBOOK, y en INSTAGRAM. Estas dos ultimas las llevamos bastante al dia con los proyectos mas destacados en los que vamos trabajando. Estamos en Facebook como Gadget efectos especiales, en Instagram como @GADGETSFX, y en Youtube como Gadget SFX Asi que seguidnos por las redes sociales! Nos vemos por aqui o por alli!

domingo, 22 de noviembre de 2020

Cristal que no corta!...un clasico!

He hablado en otros posts del blog, de esos fictícios y efectos que realizamos en GADGET EFECTOS ESPECIALES como son las botellas, jarrones, vasos, platos...etc. En esta ocasión el tema va de ventanas.

Este tipo de efectos escenográficos esta a medio camino entre el departamento de arte/construcción, departamento de efectos y el equipo de stunts. Que el personaje atraviese una ventana es un efecto clasico que se ha utilizado en un sinfin de producciones, desde el western, la acción o la comedia.

No hace falta decir que este tipo de efectos se deben diseñar y construir de modo que el actor/especialista que realice la acción, no sufra ningun tipo de daño.

Nosotros en GADGET SFX solemos testear y probar la mayoria de los efectos que diseñamos y creamos, de este modo sabemos que le podemos pedir al actor que deba finalmente realizar la escena. Este fué una de esas pruebas.

"....y el tipo huye cruzando la ventana."

En este caso y para crear este efecto, construimos una ventana entera. Desde el marco ligero hasta los cristales en resina "breakaway" (rompible).

 

 

Instalando el fragil marco de la ventana.
Instalando el fragil marco de la ventana.

 

 

                                

  
Juan Serrano preparando los cristales breakaway.





Instalando los cristales breakaway sobre el marco.


 Estos efectos suelen ser del tipo "invisibles", ya que el publico no suele ver como efecto especial que el personaje rompa un cristal de un puñetazo, pero preparar este tipo de efectos realistas lleva mucho trabajo y como he dicho antes debe construirse para que todo se destruya y rompa sin causar el menor daño.

En este caso, yo mismo realice la prueba saltando a traves de nuestra ventana ficticia, lo grabamos con 6 camaras, 3 de ellas grabando a camara lenta para darle mas espectacularidad a la escena. Todo salio estupendamente. 

 

 

Efecto de ventana ficticia breakaway.

 

Este tipo de efectos especiales suelen ser bastante espectaculares como podeis ver en el suiguiente video de la prueba. Un efecto clasico que siempre funciona.

Saludo  y hasta el próximo post.